34ème festival d'Altitude Pyrénées Vallées des Gaves Jazz à Luz - 10 au 13 juillet 2025

Affiche Jazz Pyr' / Visuel ROVO

Programmation

LE YUZU / ORCHESTRE 2035 / [Na] / SIMON CHANTE SON ORGUE / SUPERPÊCHE / LISE BARKAS, DAVID CHIESA & SACHA STEURER / DIAKITECAMARA / SUSANA SANTOS SILVA / COLLECTIF TUTTI "3PM" / PIPIT FARLOUZ / FABIANA STRIFFLER & KARSTEN HOCHAPFEL / DIAKITECAMARA & ANDY MOSES / DOUBLE VITRAGE / KATHERINA BORNEFELD / JORANIMA INVITE SACHA STEURER / VESPA COUGOURDON OURCHESTRA / ZEA & XAVIER CHARLES / BILIANA VOUTCHKOVA & SUSANA SANTOS SILVA / MARTA WARELIS & ANDY MOOR / EMMA FISCHER & TERRIE HESSELS / FELICIE BAZELAIRE "OTOS" / HOMMAGE A BARRE PHILLIPS / LOVE ZONE / BILIANA VOUTCHKOVA & ISABELLE DUTHOIT / THE EX

Revues de presse

Consultez ci-dessous les deux revues de presse de Jazz Pyr' pour l'année 2025.

Une première pour découvrir les annonces et reportages dédiés au 34ème festival d'Altitude Jazz à Luz et sa petite sœur pour les actions culturelles de territoire menées tout au long de l'année par l'association Jazz Pyr'.

Reportages photos

Découvrez le carnet de croquis "Jazz à Luz 2025" réalisé par Adrien Le Galloc'h :

Reportage photos par Franck Brouillet (cliquez sur l'image pour accéder au reportage complet) :

Reportage photo Michel Laborde pour Citizen Jazz (cliquez sur l'image pour accéder au reportage complet) :

Reportage photos par Cédrick Nöt :

Reportage photos par Jazz Pyr' :

Reportage photos par Alain Pelletier (Tamkka) pour La Gazette Bleue :

Reportage photos par Arno Piquemal :

Projet été Culturel

« Musique, médias et audiovisuel » mené avec et pour 3 groupes d’adolescents pendant la semaine du festival :

Nous avons mené un projet important, nommé « Jeunes des villes, jeunes des montagnes : rencontres et partages avec des artistes dans le cadre d’un été culturel en territoire Pyrénées Vallées des Gaves ≫ - nous avons accueilli dans le cadre du festival Jazz à Luz, 3 groupes de jeunes adolescents mineurs qui ne se connaissaient pas encore et qui sont issus de milieux différents (Espaces Jeunes Barèges, Luz-Saint-Sauveur et Bordères sur l'Echez ; Conservatoire de Musique Henri Duparc Tarbes-Lourdes-Pyrénées ; Foyer des Jeunes Travailleurs Atrium de Tarbes). Nous les avons invités à se rencontrer au travers de différentes actions artistiques données dans des lieux de concerts non dédiés du festival Jazz à Luz (comme les campings et les centres de vacances liés au tourisme social). Ces groupes de jeunes ont rencontré et partagé également leurs expériences "Été culturel" avec des professionnels de la culture et du spectacle vivant et avec les publics de ces lieux qui sont des vacanciers et des festivaliers.

Été Culturel est un programme initié par la Drac Occitanie

Voici les retours captés par les jeunes du chantier* "Culture et Patrimoine 2025" des espaces jeunes Le J-Club de Luz-Saint-Sauveur et de l'accueil de loisirs Léo Lagrange de Bordères sur l'Echez. Ces captations ont été réalisées avec leurs téléphones portables et diffusées sur les réseaux sociaux de l'association Jazz Pyr' pendant le festival. L'idée était que les jeunes de ce chantier deviennent les acteurs de la communication de certains projets du festival et qu'ils nous fassent découvrir leurs perceptions de l'évènement avec leurs yeux et leurs propres outils de communication (📱). Pour vivre cette aventure, ils ont été accompagné par Félix et Paloma de chez « Salade Films », une équipe Toulousaine et du Pays Toy, spécialisée dans l’image et la création de contenus visuels, ainsi que par le groupe Superpêche, composé de Laure Fischer au saxophone et Alexis Thépot au violoncelle. Merci à eux !

* Avec la participation du SDJES 65 (service départemental à la jeunesse, à l'engagement et aux sports)

Programmation jeudi 10 juillet 2025

18h00 – Village de vacances Cévéo (Inauguration du festival)

Tarif : gratuit

Le Yuzu

Photo © Claire Hugonnet

Anaïs Andret-Cartini : trompette, voix
Héloïse Biseau : flûte, clarinette, voix
Piero Lévy : saxophone baryton
Marc Maffiolo : saxophone basse
Alex Piques : batterie

Les artistes de ce quintet acidulé reflètent bien l’effervescence créative qui anime la scène jazz actuelle de Toulouse et d’Occitanie. On peut les croiser dans un très grand nombre de projets. Certains que l’on vous a déjà présentés au festival et lors de nos saisons en itinérance dans les vallées, comme La Marmaille, l’Orchestre en Carton, Alfredo Buendia y los Picaflores, No Noïse No Réduction, et si l’on creuse encore dans les formations atypiques Tikkelekel, le Grand Silence, Touriste… Ici, ils s'amusent avec l'harmonie grâce à l'écriture singulière du saxophoniste et compositeur Camille Secheppet et jouent ensemble une musique vivante et libre, à la fois écrite, improvisée, chantée, calme ou déchaînée... Par leurs notes soufflées, leurs mélodies chantées, on voguera aux rythmes percussifs d'une biguine fugace ou d'un rock évoquant un jazz déluré. Un beau zeste musical !

https://leyuzu.bandcamp.com/album/le-beau-zeste-musical

Concert en partenariat avec le village vacances Cévéo de Luz-Saint-Sauveur et la CMCAS Béarn Bigorre.

21h30 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€* (Forfait soirée Orchestre 2035 + [Na] : 20€)

Orchestre 2035

Photo © Droits Réservés

Victor Aubert : basse
Augustin Bette : batterie
Julien Catherine : percussions
Léa Ciechelski : saxophone
Alexandre du Closel : synthétiseur
Jérôme Fouquet : trompette
Daphné Jaquet : clarinette
Benoit Joblot : batterie
Basile Naudet : saxophone
Théo Nguyen duc Long : saxophone
Louis Prado : basse
Luca Ventimiglia : électronique
Thomas Zielinski : guitare, chant
Elvire Chesneau : régie son

Parmi les collectifs les plus excitants du moment des scènes jazz et musiques improvisées, il y a l’Orchestre 2035. Né du collectif éponyme, marqué de l’esprit DIY, il rassemble une quinzaine de jeunes musiciens franciliens, issus des scènes jazz, impro et expérimentale, dotés d'une instrumentation atypique (et variable). Battant le pavillon de la résistance pour transcender les esthétiques, cet orchestre à contre courant fait mijoter musique répétitive et disco version free dans un chaudron bouillonnant pour faire des étincelles. La programmation de grands ensembles est devenue une chose rare ces dernières années, mais il nous est apparu comme une évidence de vous proposer l’orchestre 2035 sur la scène principale en ouverture du festival pour allumer la flamme de cette édition qui s’annonce incandescente.

https://www.facebook.com/collectif2035

https://2035records.bandcamp.com/

Concert soutenu par l'ONDA, Office National de Diffusion Artistique

23h00 – Parc Massoure

Tarif : gratuit

Le Yuzu (version acoustique)

Photo © Claire Hugonnet

Anaïs Andret-Cartini : trompette, voix
Héloïse Biseau : flûte, clarinette, voix
Piero Lévy : saxophone baryton
Marc Maffiolo : saxophone basse
Alex Piques : batterie

https://leyuzu.bandcamp.com/album/le-beau-zeste-musical

00h00 – Chapiteau

Tarifs : 10€ / 8€* (Forfait soirée Orchestre 2035 + [Na] : 20€)

[Na]

Photo © Vincent Arbelet

Selma Namata Doyen : batterie
Rémi Psaume : saxophones
Raphaël Szöllösy : guitare électrique baryton

Une fille, deux gars. Désobéissants et enthousiastes. La première tape sur des fûts, et ça lui va bien. Les deux autres jouent du sax et de la guitare baryton. De pas mal d’effets, aussi. Du plus bel effet, même. Pour ses influences, ce trio de jazz, punk et internationaliste, est d’abord allé visiter l’Ethiopie de The Ex et Getatchew Mekuria. Pour, ensuite, aller saluer les Dead Kennedys, Jaimie Branch ou encore les Lounge Lizards et en tirer quelques formules hantées par le lyrisme mandingue comme par les saillies électriques. Les références sont solides, certes, mais, [Na] ne manque vraiment pas de personnalité. Ces trois musicienn·es sont têtu·es. Et de la meilleure des manières : furieuse, généreuse et frontale. Sinon, oui. [Na] écrit son nom entre crochets. Va savoir pourquoi, mais on s’en moque. Après tout, qui aurait osé demander à Mohamed Ali de justifier les siens, de crochets ?

https://jazzmigration.com/laureat/na/

https://www.facebook.com/na.letrio

https://www.instagram.com/na.letrio/

Concert proposé dans le cadre de Jazz Migration, dispositif d’accompagnement de musicien·nes émergent·es de jazz et musiques improvisées porté par AJC,avec le soutien du ministère de la Culture, de la Fondation BNP Paribas, de la SACEM, de l’Adami, de la Spedidam, du CNM, de la SPPF et de l’Institut Français.

Tout au long du festival – Au coin des rues

Tarif : entrée libre

Simon chante son orgue

Photo © Droits réservés

Simon Ferrari : orgue de barbarie chanté

Chanteur, conteur charismatique voilà plus de vingt ans que Simon promène son orgue de barbarie sur de nombreux événements. Grace à sa voix inimitable et à son entrain Simon sublime cet instrument intemporel qu'est l'orgue de Barbarie. Son répertoire est large avec la reprise de nombreux classiques du patrimoine français, Brel, Bobby Lapointe, Piaf, Brassens et même des compositions originales. Selon la configuration et l'ambiance, Simon agrémente ses tours d'orgue d'autres instruments et de chants divers.

Superpêche

Photo © Droits réservés

Laure Fischer : saxophone baryton
Alexis Thépot : violoncelle

Superpêche nous plonge dans un univers où la liberté se mêle à la légèreté. Ce duo de jazz de chambre affamé explore les timbres proches du saxophone et du violoncelle, passant d’harmonies subtiles à des improvisations audacieuses. En acoustique et sans filet, la musique devient un voyage doux et profond, au sein duquel la voix s’invite naturellement.

Programmation vendredi 11 juillet 2025

À partir de 10h30 – 1re Balade Jazz en Marche Jeunesse (réservée aux Accueils de Loisirs du territoire)

Première balade musicale destinée aux enfants des 7 accueils de Loisirs du territoire de la Communauté de Communes Pyrénées Vallées des Gaves et de Lourdes. Celle- ci sera orchestrée non seulement par l'association Jazz Pyr' mais aussi (et surtout) par un groupe de 7 jeunes élèves de l'atelier d'improvisation du Conservatoire départemental Henri Duparc de Tarbes dirigé par leur professeure Hélène Colin, le tout, en étroite complicité et collaboration avec les artistes musiciens du groupe Superpêche.

Inscription de vos enfants possible auprès des accueils de loisirs de Barèges, Cauterets, Pierrefitte-Nestalas, Argelès-Gazost, Arrens-Marsous, Luz-Saint-Sauveur et Lourdes.

Superpêche

Photo © André Henrot

SUPERPÊCHE est un duo de musiques improvisées sorti d’une châtaigneraie. Composé de Laure Fischer au saxophone baryton et Alexis Thépot au violoncelle à cordes sympathiques. Ils ont pris le risque de se frotter à la formation duo pour se mettre à découvert, sans filet… à poil, en acoustique. Tour à tour rythmicien mélodiste ou harmoniste, SUPERPÊCHE marie les timbres d’un ambitus similaire. Il en découle que les deux instruments monodiques doivent avoir plusieurs casquettes, c’est le prix de la liberté et de la légèreté. L’utilisation de la voix s’est invitée assez naturellement dans ce projet tout terrain.

Le groupe Superpêche sera aussi présent plusieurs jours pendant le festival pour se faire entendre dans des lieux atypiques, pour investir de leur son des endroits magiques et pour rencontrer différents publics… Superpêche, un duo toujours là où on ne les attend pas…

https://scenemusicalemobile.com/superpeche/

Hélène Colin et les élèves du conservatoire de Tarbes

Photo Hélène Colin rencontre Julie Laderäch, écoles d'Ouzous et de Gez © Franck Brouillet

Après l'obtention d'un DEM au conservatoire de Tarbes, Hélène Colin se perfectionne à Marseille auprès de Jean-Michel Demigné. Elle intègre de 2009 à 2014, l’école des musiques vivantes Music’halle, à Toulouse. Accompagnée par la flûtiste Isabelle Bagur et le saxophoniste Georges Petit, elle développe depuis plusieurs années le goût pour les musiques improvisées. Titulaire d’un diplôme d’Etat de flûte traversière et du diplôme universitaire de musicien intervenant, elle enseigne aujourd'hui au conservatoire de Tarbes (65). Musicienne plurielle, Hélène Colin joue dans diverses formations musicales : le trio Ceol, musiques anciennes et irlandaises, et le duo Laksoon, musiques expérimentales et électro acoustiques.

https://www.conservatoire.agglo-tlp.fr/disciplines-professeurs

11h00 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€*

Lise Barkas, David Chiesa & Sacha Steurer

Fil rouge musique et danse

Photos © Laura Sifi / La Boisselière / Droits Réservés

Lise Barkas : vielle à roue, cornemuse
David Chiesa : contrebasse
Sacha Steurer : danse

Lignes de corps acides sur drone atmosphérique rugueux durant cette rencontre inédite entre ces trois artistes qui s’expérimenteront dans l’improvisation. Lise Barkas joue de la vielle à roue et de la cornemuse et s’est formée entre les parquets de bals et les fêtes bruitistes. Elle a étonné le public luzéen avec son duo Lise et Lisa durant un festival confiné en 2021. David Chiesa traîne sa contrebasse depuis 30 ans sur les scènes expérimentales à la recherche d’interdisciplinarité. Sacha Steuer est danseuse, adepte de la technique du tournoiement. La poésie est le lien entre sa passion pour l’art du geste et l’art du verbe. Une occasion pour nous de faire un lien avec la danse, très liée à nos musiques dans l'improvisation.

https://www.sachasteurer.com/

http://david.chiesa.free.fr/

https://www.instagram.com/lise.barkas/

Concert soutenu par l'ONDA, Office National de Diffusion Artistique

12h00 – Hôtel-restaurant Le Tourmalet

Tarif : gratuit

Diakitecamara

Photo © Droits Réservés

Ibrahima Diakité : N’goni, cora, voix
Eric Camara : viole de gambe, kamanche, boite à rythme

''Diakitecamara'', le nom du groupe, qui juxtapose celui des deux musiciens, possède une sonorité qui évoque un ailleurs mais aussi l'élégance de la musique qu'ils proposent. Une musique, quelque peu envoûtante, qui se situe, quelque part, à l'intersection de la musique traditionnelle africaine, du baroque et d'un rock expérimental... Ce duo de cordes, venu de Bordeaux, est formé d'un côté, par un virtuose du N'goni, sorte de harpe africaine, Ibrahim Diakité qui en a appris la technique auprès de grands maîtres maliens, et de l'autre par Eric Camara, joueur expérimenté de viole de gambe. Les cordes de ces deux instruments, à priori, éloignés dans le temps et dans l'espace, se lient ici comme une évidence. Une découverte savoureuse !

https://www.facebook.com/people/DiakiteCamara/61555449630996/

15h00 – Restaurant La Grange du Château (Château Sainte-Marie)

Tarifs : 10€ / 8€*

Susana Santos Silva

Photo © Aloísio Brito

Susana Santos Silva : trompette

A la sortie du concert de l'Orchestre National de Jazz dirigé par Frédéric Maurin en 2019 sous le chapiteau luzéen, le public n'avait de mots que pour la trompettiste portugaise qui avait ce soir là « crevé l'écran » pour reprendre une expression journalistique sportive. En quelques années, Susana Santos Silva s'est imposée comme une des improvisatrices les plus excitantes en Europe. Qu’elle se produise en solo, dirige ses propres ensembles ou collabore avec d’autres artistes, sa musique transcende souvent les frontières conventionnelles, invitant les auditeurs dans de nouveaux territoires sonores.

Prévoir chaussures de marche, gourde, chapeau et crème solaire.

https://susanasantossilva.com/

https://susanasantossilva.bandcamp.com/

Concert soutenu par l'ONDA, Office National de Diffusion Artistique

16h30 – Forum de Luz-Saint-Sauveur

Tarif : 6€ par personne / Spectacle à destination du très jeune public, enfant de 6 à 36 mois accompagné d'un parent

Collectif Tutti "3pM - 3 petits Moments"

Fil rouge musique et danse

Photo © Pierre Planchenault

Julie Läderach : violoncelle
Sylvain Méret : danse

Au printemps dernier, nous avons accueilli Julie Läderach avec son violoncelle pour des rencontres musicales avec les tout-petits dans les crèches de nos vallées. Celle-ci revient ici accompagnée de son acolyte, le danseur Sylvain Méret pour nous proposer un spectacle interactif musical et chorégraphique à destination des bébés et des adultes qui les accompagnent. 3Pm ou 3 Petits Moments est une proposition construite, avant tout, pour mettre en éveil le sens des tout-petits. Rentreront en jeu successivement ou simultanément, le corps, les regards, le mouvement, les sonorités, les matières ou les textures… Le danseur et la musicienne inter-réagissent à chaque instant, ensemble et avec leur public. À n'en pas douter, ces deux là vous feront vivre une expérience forte avec votre enfant, dans un temps suspendu, pour repartir plein de curiosité, de créativité, d'imaginaire et d'émotions...

https://www.collectif-tutti.com/3pm

Spectacle soutenu par l'OARA, Office Artistique Région Nouvelle Aquitaine

18h00 – Hôtel Les Templiers

Tarif : gratuit

Pipit Farlouz

Photo © Cédrick Nöt

Sébastien Bonnier : trompette, voix
Damien Mangeon : batterie, percussions
Henri Menard : accordéon
Damien Provendier : percussions, voix
Juliane Seller : basse
Adrien Vertallier : clavier, voix

C'est un drôle d'oiseau que nous accueillerons là ! Paraît-il que celui-ci ne sort que les jours de beaux temps, surtout lorsque la fête bat son plein ! Une espèce apparue il y a quelques années du côté de Bagnères de Bigorre, découverte par une bande de six ornithologues passionnés de musique d'ici et d'ailleurs. Son chant particulier, qualifié par les spécialistes de « Tropico Rock Riddim débranché de Bigorre », s'adresse à tous les amateurs de picorages sauvages. Batterie, percussions, accordéon, basse, clavier et trompette l'accompagnent dans ses vols tous azimuts à travers des paysages colorés. Textes poétiques ou engagés, en français, en anglais ou en espagnol, écrits, chantés, scandés ou slamés successivement par plusieurs de ses membres nous évoquent joie et liberté.

https://www.facebook.com/Pipitfarlouzmusic

https://www.instagram.com/pipit.farlouz/

Photo © Droits réservés

Ce vendredi de 17h00 à 22h00, venez flâner au marché nocturne des producteurs dans le centre historique de Luz-Saint-Sauveur pour découvrir des mets gastronomiques du terroir et des objets artisanaux.

21h00 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€* (forfait soirée Fabiana Strieffler & Karsten Hochapfel + Double Vitrage : 20€)

Fabiana Striffler & Karsten Hochapfel

Photo © Ulla Binder

Fabiana Striffler (Allemagne) : violon
Karsten Hochapfel : violoncelle

Lors de ses passages à Luz avec le trio The Archetypal Syndicate et avec le projet Violoncelles de Gaspar Claus, Karsten Hochapfel nous a parlé de son duo avec la violoniste allemande Fabiana Striffler, en soulignant à quel point ce projet lui tenait particulièrement à cœur. La musique de ce duo de chambre, écrite et improvisée, est un écrin de douceur et de légèreté. Comme une danse profonde, où le violoncelle évoque la terre, quelque chose d’ancré, quand le violon a la vigueur d’une pluie de printemps. Les deux musiciens ont le même faible pour l’improvisation, le folk rock psychédélique, le jazz, la musique expérimentale, mais aussi pour une chanson simple et la beauté d’une mélodie... On est sous le charme !

https://fabianastriffler.bandcamp.com/album/la-plume-du-dimanche-2

https://www.fabianastriffler.com/

22h30 – Parc Massoure

Tarif : gratuit

Diakitecamara

Photo © Droits Réservés

Ibrahima Diakité : N’goni, cora, voix
Eric Camara : viole de gambe, kamanche
Andy Moses : percussions

''Diakitecamara'', le nom du groupe, qui juxtapose celui des deux musiciens, possède une sonorité qui évoque un ailleurs mais aussi l'élégance de la musique qu'ils proposent. Une musique, quelque peu envoûtante, qui se situe, quelque part, à l'intersection de la musique traditionnelle, du baroque et d'un rock expérimental... Ce duo de cordes, venu de Bordeaux, est formé d'un côté, par un virtuose du N'goni, sorte de harpe africaine, Ibrahim Diakité qui en a appris la technique auprès de grands maîtres maliens, et de l'autre par Eric Camara, joueur expérimenté de viole de gambe. Les cordes de ces deux instruments, à priori, éloignés dans le temps et dans l'espace, se lient ici comme une évidence. Une découverte savoureuse !

À noter que lors de ce concert, un nouvel invité rejoindra le duo en la personne d'Andy Moses aux percussions.

https://www.facebook.com/people/DiakiteCamara/61555449630996/

00h00 – Chapiteau

Tarifs : 10€ / 8€* (forfait soirée Fabiana Strieffler & Karsten Hochapfel + Double Vitrage : 20€)

Double Vitrage

Photo © Achile Lelièvre

Raphaël Muzeau : batterie
Rémi Tallon : synthétiseur modulaire
Sylvain Niot : régie lumière
Samuel Perez : régie son

De l’électro live qui donne envie de slammer comme dans un concert de rock : voilà ce qui arrive quand on fait la teuf avec Double Vitrage. Mais avant de se retrouver les pieds en l’air, ce live se regarde autant qu’il se danse. Double Vitrage, c’est un duo instrumental, complètement barjo. Ils nous viennent de Tours avec leur équipe technique qui est là pour compléter le sentiment d’immersion dans leur musique. Sur scène, tout est connecté, les synthés, la batterie, le son, les lights. On va en prendre plein les dents (entendez les yeux et les oreilles) pour entrer dans la transe. Un groupe qui ne laisse pas de répit dans un set vivant, instable et résolument fait pour danser. Ça tape et ça module non stop pour résonner dans l’univers des musiques électroniques entre la scène techno, indus et improvisée. C’est d’une efficacité folle et on aime ça !

https://www.facebook.com/p/DOUBLE-VITRAGE-100089440336813/

https://www.instagram.com/double.vitrage.fait.du.bruit

Programmation samedi 12 juillet 2025

10h30 – Forum de Luz-Saint-Sauveur

Tarif : 6€ par personne / Spectacle à destination du très jeune public, enfant de 6 à 36 mois accompagné d'un parent

Collectif Tutti "3pM - 3 petits Moments"

Fil rouge musique et danse

Photo © Pierre Planchenault

Julie Läderach : violoncelle
Sylvain Méret : danse

Au printemps dernier, nous avons accueilli Julie Läderach avec son violoncelle pour des rencontres musicales avec les tout-petits dans les crèches de nos vallées. Celle-ci revient ici accompagnée de son acolyte, le danseur Sylvain Méret pour nous proposer un spectacle interactif musical et chorégraphique à destination des bébés et des adultes qui les accompagnent. 3Pm ou 3 Petits Moments est une proposition construite, avant tout, pour mettre en éveil le sens des tout-petits. Rentreront en jeu successivement ou simultanément, le corps, les regards, le mouvement, les sonorités, les matières ou les textures… Le danseur et la musicienne inter-réagissent à chaque instant, ensemble et avec leur public. A n'en pas douter, ces deux là vous feront vivre une expérience forte avec votre enfant, dans un temps suspendu, pour repartir plein de curiosité, de créativité, d'imaginaire et d'émotions...

https://www.collectif-tutti.com/3pm

Spectacle soutenu par l'OARA, Office Artistique Région Nouvelle Aquitaine

De 10h30 à 17h00 – Station de ski de Luz-Ardiden / Secteur Aulian (changement du secteur : béderet remplacé par Aulian pour cause de météo)

Une journée en haute altitude

en clin d'oeil aux 50 ans de la station de ski de Luz-Ardiden

Nos journées Jazz en marche, Jazz en itinérance sont toujours l'occasion de proposer au public une immersion dans le patrimoine de nos villages, vallées ou paysages. De plus, nous cherchons souvent à donner du sens entre les propositions artistiques et l'environnement dans lesquelles celles-ci sont présentées.

Aussi cette année, pour mettre en lumière deux activités majeures de notre territoire : celle liée à la station de ski de Luz-Ardiden qui fête ses 50 ans et celle liée au pastoralisme, nous avons décidé de prendre un peu de hauteur pour explorer le secteur de Aulian et de vous proposer une balade en montagne jusqu'à la cabane de Counques située à1790 mètres d’Altitude.

Au programme, s'apaiser en écoutant les chants des bols tibétains tout en laissant divaguer son regard sous l'immensité des montagnes, dialoguer sur place avec celles et ceux qui y développent les activités, déjeuner sous la chaleur du soleil et enfin découvrir in situ une proposition singulière qui mêle danse et cors des Alpes.

A partir de 12h00, restauration sur place au restaurant Ardiden 1715 (secteur Aulian de la station) : Buvette et assiettes composées à la vente sur place, proposées par Jazz Pyr’. Possibilité d'amener votre propre pique-nique.

A 14h30, après la table-ronde, nous vous guiderons à pied vers le concert de Joranima et Sacha Steurer.

Sur la journée, le public sera amené à se déplacer à pieds : 10 minutes le matin dans une pente avec un léger dénivelé, et environ 25 minutes de marche aller sur terrain plat l'après-midi.
Pour les personnes à mobilité réduite, prendre contact avec la personne référente du festival au 06 83 09 16 52 afin d'étudier les possibilités de vous rendre sur place.

Prévoir chaussures de marche, gourde, chapeau et crème solaire.

Pour vous rendre à la station de Luz Ardiden, utilisez la navette Cultur'Bus mise en place par la Communauté de Communes Pyrénées Vallées des Gaves et la Région Occitanie.

Cette navette desservira les villages du territoire et réduira notre empreinte carbone.

Horaires et lieux de départs de la navette : 9h Arrens-Marsous (salle des fêtes) - 9h15 Arras (parking village) - 9h30 Argelès-Gazost (ancienne gare) - 9h45 Pierrefitte-Nestalas (gare routière) - 10h15 Luz-Saint-Sauveur (place du 8 mai) - Arrivée 10h45 Luz Ardiden, secteur Aulian

Horaire et lieu de retour navette : 17h00 Luz Ardiden, secteur Aulian

Les places sont limitées et l’ inscription nécessaire : https://ccpvg.fr/evenements
Prévoir 2€ en espèces par trajet.

Vous avez aussi la possibilité de covoiturer depuis Luz-Saint-Sauveur (Affichage Blablatoy à côté de la Billetterie ou en ligne sur la plateforme Mobicoop : lien ici)

Journée en partenariat avec Luz-Ardiden, station de sports de montagne

11h00 – Station de ski de Luz-Ardiden / Secteur Aulian

Tarifs : 10€ / 8€*

Katherina Bornefeld "AngelTalk"

Photo © Droits Réservés

Katherina Bornefeld (Pays-Bas) : bols chantants, gongs

Plus discrète mais essentielle car métronome incontournable et maîtresse de la pulsation dans le groupe The Ex, Katherina Bornefeld érige au rang d’art sa pratique des gongs et bols tibétains. Porteuse d’un message de paix et de bienveillance, elle nous permettra une pause bienvenue dans un monde troublé. Férue d’autres cultures, passionnée par le folklore et la tradition, c’est à un geste d’apaisement et de guérison qu’elle nous conviera ce samedi 12 au matin, dans le cadre grandiose de la station de Luz-Ardiden. Discipline méconnue, le travail d’inspiration tibétaine sur les bols et gongs perpétue une tradition intergénérationnelle dont certains artistes européens se sont emparés. Katherina Bornefeld y incorpore sa science du rythme, développée au sein de The Ex depuis plus de 30 ans. Quoi de mieux que de vivre un moment en apesanteur en montagne ?

https://daydreamlibraryseries.bandcamp.com/track/wake-up-call-by-katherina-bornefeld

13h30 – Station de ski de Luz-Ardiden / Secteur Aulian / Terrasse du restaurant Aulian

Tarif : gratuit

Table ronde et discussions à partager

''Réflexions sur notre rapport au monde et sur notre environnement''

Florence Debove Photo © Droits Réservés

Une table ronde avec les publics, conduite par Anne Montaron (France musique), autour des co-exitences et des équilibres nécessaires sur nos territoires, entre les activités de l'hiver et celles de l'été, entre les habitants d'ici et les ''passants'' d'ailleurs, entre les artistes qui apportent et qui s'inspirent, entre le monde culturel et le monde économique, entre la nature à protéger et les touristes à accueillir.

Lors de cet échange, il y aura notamment en invité autour de la table, Florence Debove, bergère, autrice et illustratrice, une personne idéale pour lier deux mondes qui ont parfois du mal à se rencontrer. A la fois bergère et écrivaine, elle connaît le travail difficile et possède la sensibilité et la finesse du regard (autres invités à venir).

Artiste, écrivaine et bergère, Florence Debove explore le lien de l’homme et son environnement à travers le pastoralisme. Basée dans les Pyrénées et bergère depuis 13 ans, dont 8 saisons en estive, son approche artistique est nourrie par son travail en montagne. En 2021 paraît son premier livre "Bergère" chez Transboréal, et en 2024 "Pastorales" chez Wildproject. Elle travaille dans les Hautes-Pyrénées depuis 2018, dans les vallées des gaves, et l'hiver autour de Bagnères-de-Bigorre.

15h00 – Station de ski de Luz-Ardiden / Secteur Aulian

Tarifs : 10€ / 8€*

Joranima invite Sacha Steurer

Fil rouge musique et danse

Photo © Ici l'Onde

Patrick Charbonnier : cor des Alpes
Christian Pruvost : cor des Alpes
Sacha Steurer : danse

Cette fois dans un cadre bucoliquement montagnard, nous retrouvons la danseuse Sacha Steurer pour une autre performance poétique avec le duo Joranima. Le trompettiste Christian Pruvost et le tromboniste Patrick Charbonnier, tous deux friands d'aventures singulières, nous proposent un projet original, oblitérant pistons et coulisses, autour du cor des Alpes, longue trompe conique servant pour communiquer en montagne dans les traditions pastorales. Ils inventent une musique brute et singulière qui expérimente une virtuosité de timbres, de rythmes et une mise en jeu conditionnant et excitant échos et résonances affectives. « Inspirez, écoutez, soufflez ! », ce sont les trois exhortations de la danseuse et des deux musiciens pour cette performance.

https://pepete-lumiere.com/home/joranima-duoun-invite

https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/a-l-improviste/le-duo-joranima-invite-michel-raji-1825994

Concert soutenu par l'ONDA, Office National de Diffusion Artistique

16h30 – Forum de Luz-Saint-Sauveur

Tarif : 6€ par personne / Spectacle à destination du très jeune public, enfant de 6 à 36 mois accompagné d'un parent

Collectif Tutti "3pM - 3 petits Moments"

Fil rouge musique et danse

Photo © Pierre Planchenault

Julie Läderach : violoncelle
Sylvain Méret : danse

Au printemps dernier, nous avons accueilli Julie Läderach avec son violoncelle pour des rencontres musicales avec les tout-petits dans les crèches de nos vallées. Celle-ci revient ici accompagnée de son acolyte, le danseur Sylvain Méret pour nous proposer un spectacle interactif musical et chorégraphique à destination des bébés et des adultes qui les accompagnent. 3Pm ou 3 Petits Moments est une proposition construite, avant tout, pour mettre en éveil le sens des tout-petits. Rentreront en jeu successivement ou simultanément, le corps, les regards, le mouvement, les sonorités, les matières ou les textures… Le danseur et la musicienne inter-réagissent à chaque instant, ensemble et avec leur public. A n'en pas douter, ces deux là vous feront vivre une expérience forte avec votre enfant, dans un temps suspendu, pour repartir plein de curiosité, de créativité, d'imaginaire et d'émotions...

https://www.collectif-tutti.com/3pm

Spectacle soutenu par l'OARA, Office Artistique Région Nouvelle Aquitaine

Utilisez la navette Cultur'Bus (aller-retour) pour rejoindre Luz-Saint-Sauveur à 18h00 depuis Argelès-Gazost et Pierrefitte-Nestalas.

Cette navette desservira les villages du territoire et réduira notre empreinte carbone.

Horaires et lieux de départs de la navette : 17h00 Argelès-Gazost (ancienne gare) - 17h30 Pierrefitte-Nestalas (gare routière)

Horaire et lieu de retour navette : 01h00 Luz-Saint-Sauveur (place du 8 mai)

Les places sont limitées et l’ inscription nécessaire : https://ccpvg.fr/evenements
Prévoir 2€ en espèces par trajet.

18h00 – Bar de L'Europe

Tarif : Gratuit

Vespa Cougourdon Ourchestra (version rue)

Photo © Vidéo H

Aimé Brees : trombas
Nicolas Cabello Aguilar : batterie
Jérémy Couraut : espina, voix, direction, composition
Jérôme Désigaud : trombas
Nicolas Frayssines : trombas
Simon Kastelnik : trombas
Claire Lascoumes : trombas
Priscilla Muré : trombas
Marc Oriol : cascavaliera
Antoine Perdriolle : batterie
Lilli Stefani : pétadou
Alice Zapata : cascaveu, cigales
Pierre Montel : régie son
Jérôme Désigaud : luthier

Avant de retrouver sur la grande scène du chapiteau, ce joyeux groupe inventif, venez les découvrir dans la rue sur la terrasse de notre partenaire le bar de l'Europe. Voici typiquement un projet, à la fois un peu fou et rassembleur, qui façonne notre programmation et révèle l'essence même de notre festival. Transcender la musique pour en faire des moments intenses de partage et de vie collective. Que ce soit dans la rue, ou sur scène, plus qu'un concert, ce Vespa Cougourdon Ourchestra, nous invite à une cérémonie, un hommage à la fête et aux rites carnavalesques. Costumés, maquillés, ces personnages intrigants n'hésitent pas à nous embarquer dans leur transe grâce à leur chant, en tapant sur leurs percussions atypiques ou en soufflant dans leur instrumentarium unique au monde, « made in Tarn », fait de trompes en calebasses directement sorties de terre... Impossible de rester à l'écart. Alors, laissez-vous entraîner, tout au long de cette journée, dans cette étrange fête païenne aux sonorités roots, rock’n roll et organiques !

https://www.grand-romeo.com/vespa-cougourdon-ourchestra/

19h00 – Parc Massoure

Tarif : 6€

Zéa & Xavier Charles

Arnold de Boer (Pays-Bas) : guitares, voix
Xavier Charles : clarinette

Arnold de Boer s’exprime en dehors de The Ex sous le nom de Zéa depuis 2009. Sa musique prend des tours et des détours mélodiques, avec un chant à la fois mélancolique et puissant et une guitare aux motifs répétitifs d’une subtilité d’écorché vif. Xavier Charles, sublime clarinettiste improvisateur présent depuis plus de 30 ans sur les scènes européennes, a trouvé son compte dans ces instants de poésie partagée et improvise sur les chansons de Zéa pour nous faire vivre une musique hybride qui reste longtemps dans les mémoires. Le répertoire, fait de chansons écrites en anglais mais surtout en frison, langue traditionnelle de la Frise, province située au nord de la Hollande, nous transportera à coup sûr dans des contrées à la fois lointaines et familières. Ce sera l’occasion d’un beau moment de partage lors d’un voyage dépaysant inédit.

https://www.instagram.com/zeamakkum/

21h30 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€* (forfait soirée Biliana Voutchkova & Susana Santos Silva + Vespa Cougourdon Ourchestra : 20€)

Biliana Voutchkova & Susana Santos Silva

Biliana Voutchkova (Bulgarie) : violon, voix
Susana Santos Silva (Portugal) : trompette

Ce duo est central pour cette édition. Nous avons construit le festival comme un fil rouge autour de ces deux artistes, figures majeures dans le monde de l'improvisation en Europe. Lorsque Biliana Voutchkova parle de cette rencontre avec Susana Santos Silva, elle parle « d'un état d'esprit de synergie complètement circulante, de compréhension profonde et de libération ». Violon et trompette, voix, percussions et objets se mêlent dans une relation organique et intime. Improvisation, mélodies, bruitisme et lyrisme oscillent, s'entrechoquent pour un pur moment de bonheur.

http://www.bilianavoutchkova.net/

https://susanasantossilva.com/

Concert soutenu par l'ONDA, Office National de Diffusion Artistique

23h30 – Chapiteau

Tarifs : 10€ / 8€* (forfait soirée Biliana Voutchkova & Susana Santos Silva + Vespa Cougourdon Ourchestra : 20€)

Vespa Cougourdon Ourchestra

Aimé Brees : trombas
Nicolas Cabello Aguilar : batterie
Jérémy Couraut : espina, voix, direction, composition
Jérôme Désigaud : trombas
Nicolas Frayssines : trombas
Simon Kastelnik : trombas
Claire Lascoumes : trombas
Priscilla Muré : trombas
Marc Oriol : cascavaliera
Antoine Perdriolles : batterie
Lilli Stefani : pétadou
Alice Zapata : cascaveu, cigales
Pierre Montel : régie son
Jérôme Désigaud : luthier

Voici typiquement un projet, à la fois un peu fou et rassembleur, qui façonne notre programmation et révèle l'essence même de notre festival. Transcender la musique pour en faire des moments intenses de partage et de vie collective. Que ce soit dans la rue, ou sur scène, plus qu'un concert, ce Vespa Cougourdon Ourchestra, nous invite à une cérémonie, un hommage à la fête et aux rites carnavalesques. Costumés, maquillés, ces personnages intrigants n'hésitent pas à nous embarquer dans leur transe grâce à leur chant, en tapant sur leurs percussions atypiques ou en soufflant dans leur instrumentarium unique au monde, « made in Tarn », fait de trompes en calebasses directement sorties de terre... Impossible de rester à l'écart. Alors, laissez-vous entraîner, tout au long de cette journée, dans cette étrange fête païenne aux sonorités roots, rock’n roll et organiques !

https://www.grand-romeo.com/vespa-cougourdon-ourchestra/

Programmation dimanche 13 juillet 2025

11h00 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€*

Marta Warelis & Andy Moor

Marta Warelis (Pologne) : piano
Andy Moor (Pays-Bas) : guitares

Andy Moor affectionne tout particulièrement la forme du duo. Que ce soit avec l’électronique (Yannis Kyriakides), l’ordinateur (Colin McLean), le saxophone (Christine Abdelnour), ou encore la poésie (Anne-James Chaton), Andy Moor cultive l’art de la conversation à deux, riche en matières, rythmes et mélodies créés sur l’instant pour nous donner à entendre une musique autant expérimentale qu’entêtante. Répétitions de boucles mélodiques, sons sortis de ses cordes triturées et ustensiles utilisés comme accessoires d’explorations sonores : lors de chacune de ces rencontres le jeu nuancé d’Andy Moor nous offre toujours une expérience renouvelée. Quand il décide de se confronter au piano, il se tourne vers l’incontournable Marta Warelis, pianiste la plus talentueuse de la scène amstellodamoise, dont le jeu subtil et envoûtant lui confère une aura qui a d’ores et déjà dépassé beaucoup de frontières.

https://www.martawarelis.com/

https://www.instagram.com/andymoor/

12h00 – Parc Massoure

Tarif : 6€

Emma Fischer & Terrie Hessels

Emma Fischer (Pays-Bas) : live painting
Terrie Hessels (Pays-Bas) : guitare

La musique et la peinture coexistent depuis longtemps sans forcément se mélanger. Il fallait bien Terrie Ex, improvisateur expérimental et fantasque, et Emma Fischer, peintre abstraite, pour le faire en y incorporant l’improvisation pour les lier ! Porteur d’un je(u) qui n’appartient qu’à lui, le guitariste dépose en l’air ce que les pinceaux confectionnent sur toile, une conception personnelle de l’art, faite d’à-coups et de grands gestes, de minimalisme et de maximalisme, de motifs fuyants ou qui se répètent. C’est une façon inédite de se réaffirmer en tant qu’artistes, mais aussi de faire bouger les lignes : les leurs, celles de l’art mais aussi celles des spectateur.ices. Cette performance montre bien l’incroyable richesse de chaque musicien.ne de The Ex en dehors de leur histoire commune. Ouvrez vos yeux et vos oreilles, le voyage en vaut la chandelle !

14h30 – Espace contemporain Le Hang-Art

Tarifs : 8€ / 6€*

Félicie Bazelaire "Otos"

Félicie Bazelaire : électronique

Après avoir multiplié les collaborations et les concerts tous azimuts, la talentueuse violoncelliste et contrebassiste parisienne Félicie Bazelaire a travaillé un projet personnel de composition électro-acoustique. À partir de ses propres sons de contrebasse préalablement enregistrés et un dispositif multi-pistes, elle développe une musique inspirée de son espace sonore intérieur. Elle a écouté, étudié, retranscrit puis adapté à la contrebasse ses sonorités intra-corporelles (battements du cœur, fréquence artérielle, acouphènes pulsatiles et bourdonnements). Elle envisage ce jeu musical comme une extension polyphonique de son instrument et peut ainsi créer des paysages sonores où rythmiques organiques et harmonies flottantes cohabitent. C'est ce moment suspendu que nous sommes heureux de partager avec vous.

https://feliciebazelaire.com/

14h30 – Maison de la Vallée, salle de spectacle

Tarifs : 8€ / 6€*

Hommage à Barre Phillips

Fil rouge musique et danse

Vincent Ferrand : contrebasse, voix
Lê Quan Ninh : percussions
Catherine Jauniaux : voix
Emmanuelle Pépin : danse

Figure incontournable des musiques improvisées, Barre Phillips a, en toute indépendance, marqué des générations de musiciennes et de musiciens par son attitude, son geste, sa pensée, sa générosité et sa grande humanité. Friand de rencontres, il a mené de front mille vies musicales sans jamais abdiquer sa grande liberté artistique. Son duo extrême avec le guitariste japonais Keiji Haino en 2009 à Jazz à Luz, et sa rencontre avec Pauline Oliveros illustrent parfaitement cette ouverture et resteront des moments inoubliables pour nous. Sa disparition, fin 2024, laisse un immense vide, tant il était respecté et admiré par tous. Le contrebassiste toulousain Vincent Ferrand a voulu lui rendre hommage à sa façon en invitant autour de lui des artistes qui ont compté dans sa vie.

16h00 – Lieu à la croisée entre Luz et Esquièze

Tarif : gratuit

Table ronde sur la création « Hommage à Barre Phillips » avec Anne Montaron de France musique

Une table ronde avec les publics, conduite par Anne Montaron autour de la création en hommage au contrebassiste Barre Phillips. Le parcours de Barre Phillips débute en Californie, où il est né en 1934. C’est là qu’il découvre la musique de Bartók, en particulier ses quatuors, que le jeune Barre Phillips écoute allongé, la tête plongée dans un haut-parleur. Il découvre ensuite le jazz, et fait ses débuts à la contrebasse, l’instrument qui s’est imposé à lui. La voix souriante de Barre Phillips nous invite à suivre son itinéraire, riche de rencontres et d’influences, qui le conduiront à travailler aussi pour le cinéma et la danse.
La journaliste de France Musique, Anne Montaron était la mieux placée pour mener cet hommage autour de la « création hommage » imaginée par le contrebassiste Vincent Ferrand qui s’entoure ici d’artistes qui ont croisé la route de cet immense musicien.

Utilisez la navette Cultur'Bus (aller-retour) pour rejoindre Luz-Saint-Sauveur à 17h15 depuis Argelès-Gazost et Pierrefitte-Nestalas.

Cette navette desservira les villages du territoire et réduira notre empreinte carbone.

Horaires et lieux de départs de la navette : 16h30 Argelès-Gazost (ancienne gare) - 16h45 Pierrefitte-Nestalas (gare routière)

Horaire et lieu de retour navette : 01h00 (du matin/lundi) Luz-Saint-Sauveur (place du 8 mai)

Les places sont limitées et l’ inscription nécessaire : https://ccpvg.fr/evenements
Prévoir 2€ en espèces par trajet.

17h30 – Espace contemporain Le Hang-Art

Tarifs : 8€ / 6€*

Félicie Bazelaire "Otos"

Félicie Bazelaire : électronique

https://feliciebazelaire.com/

17h30 – Maison de la Vallée, salle de spectacle

Tarifs : 8€ / 6€*

Hommage à Barre Phillips

Fil rouge musique et danse

Vincent Ferrand : contrebasse, voix
Lê Quan Ninh : percussions
Catherine Jauniaux : voix
Emmanuelle Pépin : danse

19h00 – Bar Le Ti'Pic

Tarif : gratuit

Love Zone

Charlène Moura : saxophone baryton, batterie, voix
Marion Pouëssel : saxophone alto, clavier, machines, voix
Marlène Rostaing : voix, effets

D’un côté, Marlène Rostaing (chorégraphe, danseuse, vocaliste, acrobate) est aux textes et à la voix, elle bouscule les codes avec un univers sensible, fantasque et une créativité explosive. De l’autre, Charlène Moura (un vrai instrumentarium vivant), que vous avez pu découvrir avec le duo L’Oiseau Ravage ou le spectacle jeune public Dedans/Dehors de la Cie de La Muse, est au saxophone, à la voix, et cette fois-ci à la batterie. Marion Pouessel (créatrice d’objets sonores), au saxophone alto, clavier, machines et voix, est la troisième mousquetaire de ce trio à la liberté contagieuse ! Elles vous feront traverser une biodiversité musicale brute, lyrique et engagée. Un écosystème où la fraîcheur, la force, le cri et l’harmonie passent d’une transe rythmique à une zone douce et fragile. Le projet Love Zone de ces 3 musiciennes et improvisatrices est une véritable Zone d’Amour à Découvrir et à Défendre.

https://www.instagram.com/love_zonemusic/

21h30 – Chapiteau

Tarifs : 15€ / 12€* (forfait soirée Isabelle Duthoit & Biliana Voutchkova + The Ex : 20€)

Isabelle Duthoit & Biliana Voutchkova

Isabelle Duthoit : clarinette, voix
Biliana Voutchkova (Bulgarie) : violon, voix

Pour cette deuxième, Biliana Voutchkova rencontre la chanteuse et clarinettiste Isabelle Duthoit qui a enchanté le chapiteau Luzéen il y a maintenant deux ans : une rencontre sous le signe de l'improbable et du sensoriel. « Oublions la mélopée et la ritournelle, oublions le bel canto et retrouvons la vérité singulière du souffle, du bruissement, du chuchotement et du cri qui nous invitent à une exploration musicale bien plus minérale qu’aérienne ». Cette analyse du percussionniste Lê Quan Ninh illustre parfaitement l'aventure qui nous attend pour ce concert. Avec peut être une petite surprise en fin de concert...

https://www.facebook.com/isabelle.duthoit.9/

http://www.bilianavoutchkova.net/

23h30 – Chapiteau

Tarifs : 10€ / 8€* (forfait soirée Isabelle Duthoit & Biliana Voutchkova + The Ex : 20€)

The Ex

Arnold de Boer (Pays-Bas) : guitare, voix
Terrie Hessels (Pays-Bas) : guitare
Andy Moor (Pays-Bas) : guitare
Katherina Bornfeld (Pays-Bas) : batterie

Comment définir plus de 45 ans d’activisme musical sans compromission à part en revenant toujours avec quelque chose à dire ? C’est bien le pari réussi par The Ex depuis 1979 ! Ils et elle reviennent en grande forme avec leur nouvel album depuis « 27 passports » en 2018, pour encore une fois nous épater. Guitares en fusion, rythmes chavirants, tempi caractéristiques, mélodies et improvisations en majesté , sont au programme de cette musique intemporelle qui nous transporte dans leur monde et tutoie les étoiles. Au lieu de rejouer la même rengaine, The Ex remet chaque soir son set en jeu, avec beaucoup de plaisir d’abord, et avec ce souci du détail qui donne à leur musique cette intensité qui ne lâche jamais l’attention du spectateur pendant 1h30. Les projets de chacun.e que nous vous présentons pendant le festival apporteront un éclairage supplémentaire sur ce qui les anime, et leur première fois à Luz restera forcément dans l’histoire !

https://theex.nl/